上海文艺界亮出“红色家底”重现经典让主旋律作品添新意

2024-10-21 18:30

　　为迎接庆祝建党百年，由中国上海国际艺术节中心主办，上海大剧院艺术中心、上海戏曲艺术中心和上海文广演艺集团共同承办的“庆祝中国成立100周年红色经典剧目展演季”将于2021年2月至4月期间在沪举办。在此次展演季中， 9家文艺院团献上的12台23场红色优秀经典作品，涵盖音乐、舞蹈、戏剧、戏曲等多种艺术形式，致敬党的百年华诞。据悉，音乐会《长征交响曲》将于2月27日在上海交响乐团音乐厅上演，演出票已经全部售罄。此次展演季不仅是上海红色经典的集中亮相，也集结了上海几代艺术家，多部红色作品都是代代相承。在2月25日的发布会现场，上海的青年艺术家代表龚天鹏、吴虎生、戚冰雪向老一代艺术家吕其明、石钟琴、凌桂明献花致敬。

　　上海亮出红色家底，集结上海文艺界名家“献礼”中国上海国际艺术节中心总裁李明介绍，上海文艺界此次纷纷亮出“红色家底”。展演作品里既有芭蕾舞剧《白毛女》、越剧《家》等展现党领导人民反抗三座大山黑暗压迫的红色经典；也有歌颂革命先辈信仰坚定、甘洒热血、英勇奋斗的不朽名篇，如《长征交响曲》《红旗颂》《铁道游击队组曲》、京剧《杜鹃山》《智取威虎山》、评弹《王孝和》、沪剧《芦荡火种》、以及歌剧与沪剧同演《江姐》等；还有讴歌中华民族美德的现实主义题材力作沪剧《挑山女人》；享誉海内外的小提琴协奏曲《梁祝》等。线下展演同时，“唱响百年梦，扬帆新时代”音乐会还将在线上直播钢琴协奏曲《黄河》等深受观众喜爱的经典作品。上海作为党的诞生地，此次展演也是汇聚沪上文艺界一批艺术名家全情投入复排复演，在重现经典的同时，让主旋律力作更添新意。红色经典代代传承，91岁作曲家吕其明再出新作在此次展演中，有很多部穿越岁月让几代人留下红色记忆的作品，其中包括京剧《杜鹃山》《智取威虎山》、评弹《王孝和》、沪剧《芦荡火种》等，这些作品也都经历了几代上海艺术家的传承。其中，从第一代大春凌桂明到第六代大春吴虎生，上海芭蕾舞团的芭蕾舞剧《白毛女》也走过了五十六载春秋。在展演发布会现场，当年演出了《白毛女》的前辈芭蕾艺术家石钟琴、凌桂明也都出现在现场，和所有人一起重温了这些红色经典带给几代观众的记忆和感动。78岁的凌桂明因《白毛女》中大春的扮演者而红遍全国，他也是上海舞蹈学院第一任院长，在说起《白毛女》之所以久演不衰的原因时，凌桂明说，真正的经典永远不会过时。今年91岁的作曲家吕其明也来到发布会现场。作为此次展演的最后一场演出，艺术总监张艺执棒的上海爱乐乐团，将奏响吕其明的《红旗颂》《铁道游击队》《随想曲——白求恩在晋察冀》《祭》等作品。这其中，《随想曲——白求恩在晋察冀》是吕其明去年创作的新作，而《祭》则是今年写下的。“我90岁写《白求恩在晋察冀》，91岁写《祭奠》，作为一名员，只要身体好，脑子不糊涂，我就会写下去。”吕老介绍说，“2020年是特殊的一年，去年疫情期间在家里看到几千位白衣战士冲上前线，奋力拼搏、无私奉献，这种精神让我深受感动，我觉得自己作为作曲家，应该做点什么，于是用了半年的时间，完成了这部《白求恩在晋察冀》随想曲，我觉得作为老党员，有责任来写这样一部作品，献给我们的白衣天使。”而今年，在建党百年之际，吕其明又开始改写弦乐合奏《祭》——献给为民族解放而捐躯的烈士们。“《祭》这部作品对我来说，和《红旗颂》《白求恩》有同等重要的分量。”吕其明动情地说，几十年来他就做了一件事，就是用自己的音乐为祖国为人民为党创作。除了这些新作，此次音乐会上还会演奏多部吕其明的代表作品，包括深入人心的《红旗颂》等，吕其明说，“《红旗颂》大家为什么喜欢？我对祖国、对人民、对党、对红旗的感情，和人民对党、对红旗的感情，在这部作品里找到了交汇点和共鸣，所以听众听了很激动。”

　　上海歌剧院推出第六代“江姐”，许忠、魏松同台唱响主旋律上海歌剧院院长此次有歌剧《江姐》和“唱响百年梦 扬帆新时代”音乐会两台节目入选展演季。院长许忠介绍说，诞生于1964年的红色经典歌剧《江姐》是中国民族歌剧史上的一座丰碑。作为上海歌剧院保留剧目，在庆祝建党百年之际，将于4月3日、4日在上海大剧院献演新版民族歌剧《江姐》，将由上海歌剧院第六代“江姐”何晓楠、周琛挑大梁。他说，上海歌剧院至今已培养了六代“江姐”，第一代“江姐”任桂珍老师生前曾多次亲身指导这两位“85后”青年演员，她们也在舞台实践中不断成长成熟，接过了前辈的接力棒。此版《江姐》在2000年世纪版《江姐》的基础上，坚持守正创新，突出海派风格，注重在音乐上精雕细琢，表演上贴近人物，舞美上增添新时代视觉创造力。“我们希望奉献一版更具青春气息的《江姐》，让青年一代的演职人员更好地传承红色基因，将这部红色经典的精髓真正传递到更多年轻观众的内心，让红岩精神薪火相传。”此外，“唱响百年梦 扬帆新时代”音乐会将于3月23日在上海中心118层“上海之巅”观光厅献演。音乐会上，歌唱家、上海歌剧院艺术总监魏松将和身为钢琴家的许忠合作，在勇立潮头的浦东，唱响民族经典歌曲《唱支山歌给党听》；许忠还将携青年钢琴家孙颖迪、宋思衡、郝端端，献上《黄河》钢琴协奏曲全版，礼赞不朽的“黄河精神”。音乐会上，上海歌剧院还将献演交响乐队版歌曲《不忘初心》、交响合唱《黄河大合唱》片段“保卫黄河”以及百人大合唱《走向复兴》等曲目，唱响主旋律、致敬新时代。值得一提的是，此次展演季中，除了经典歌剧《江姐》之外，上海沪剧院也将演出一版全新复排的《江姐》，由年轻一代沪剧演员洪豆豆等主演。

　　上海地方戏主旋律引发全国剧种移植热潮，“挑山精神”不断延续展演中唯一一部原创现实主义题材作品是上海宝山沪剧团的《挑山女人》，该剧取材于真人真事，上演至今将近十年，演出300余场，观众人数30余万人次。该剧荣获包括中宣部第十三届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖等22个国家级和省部级奖项，成为沪剧有史以来在全国戏剧舞台上获奖最多的一个优秀剧目。根据该剧拍摄的沪剧电影《挑山女人》更是在2019年荣获第32届中国电影金鸡奖·最佳戏曲片奖，开辟了沪剧历史的先河，实现了上海地方戏金鸡奖“零的突破”，成就了上海地方戏金鸡“第一鸣”。该剧主演、也是宝山沪剧团团长华雯介绍， 作为一部已经连演十余年并“常演常新”的经典剧目，没有在获奖后就停止演出，此次将以经典版与青春版轮番上演的形式，让“挑山精神”不断延续。该剧在全国戏曲界还引起了一股“挑山热”，目前已被豫剧、蒲剧、壮剧、黄梅戏等地方剧种移植，本次展演正在计划邀请移植剧种的“挑山女人”们在3月30日齐聚美琪大戏院与广大观众见面，在当天的正式演出开演前举行一个简短的“向经典致敬”仪式。